AI 음악 확장: 2025년 최고의 곡 연장 툴 10가지

업데이트 날짜: 2025-11-13 17:26:06

최종 업데이트: 2025년 10월 13일 | 읽는 시간: 12분

지난달에 이런 문제가 생겼어요: 유튜브 영상에 완벽한 30초짜리 신스웨이브 루프를 찾았던 거죠. 정말 예술 작품이었어요. 그런데 영상 길이는 3분이고, 루프를 계속 쓰다 보니 47초쯤에는 노트북을 창문 밖으로 던지고 싶더라구요.

그때 AI 음악 확장 도구들을 발견했어요. 지난 몇 주 동안 12개의 플랫폼을 직접 써보고 테스트했는데—어떤 건 정말 놀라웠고, 어떤 건 완전 시간 낭비였어요.

짧은 오디오 클립만 가지고 있는 유튜버라면, 어색한 페이드아웃에 지친 팟캐스트 프로듀서라면, 아니면 그냥 AI가 음악에 뭘 할 수 있는지 궁금하다면, 여기 제대로 오셨어요. 실제로 동작하는 툴들만 골라서 사용법을 세세하게 보여드리고, 시간만 잡아먹는 것들은 모두 거르고 알려드릴게요.

이 글에서 배울 수 있는 것:

  • 실제 테스트 결과가 있는 최고의 AI 음악 확장 툴 10가지
  • Suno와 Udio 단계별 튜토리얼
  • 가격 비교, 어떤 플랜을 사면 좋은지
  • 저작권 문제 피하는 법
  • 200+ 트랙을 연장하면서 배운 프로 팁




AI 음악 확장이란?

AI 음악 확장은 마치 당신의 트랙을 듣고 즉흥적으로 이어주는 세션 뮤지션이 옆에 있는 것과 비슷해요. 모두가 들을 수 있는 복사-붙여넣기 대신, AI가 음악을 분석해서 자연스럽게 이어지는 완전히 새로운 내용을 만들어줘요.

루프와 다른 점은 이거예요: 배경음 음악이 반복될 때마다 느껴지는 그 어색한 끊김, 다들 아시죠? AI 확장에서는 그런 게 없어요. 계속 앞으로 나가면서, 원래 분위기를 살리면서도 새로운 멜로디와 변주를 추가해줘요.

실제로 어떻게 동작할까

기술이 정말 대단해요. 이런 AI 모델들은 수백만 곡을 학습했어요—모차르트부터 메탈리카, 다프트 펑크까지. 패턴을 익혔어요: 코드 진행이 어떻게 돌아가는지, 매끄러운 전환의 비결, 다양한 악기가 조화를 이루는 방법 등등.

30초 클립을 업로드하면, AI가:

1. 듣고 모든 요소—템포, 키, 악기, 전체 분위기까지 분석하고

2. 패턴을 파악해요 (예: "이건 점점 에너지가 쌓이는 4코드 루프네")

3. 새로운 섹션을 만듦—원래 패턴에 맞추지만 똑같진 않게

4. 이어 붙임—원래 어디서 끝났는지 구분이 안 될 정도로

매번 완벽하게 되냐고요? 아뇨. 하지만 잘 맞으면 진짜 무서울 만큼 멋진 결과가 나와요.

저도 직접 테스트해봤어요—15초 클립을 루프랑 AI 확장 버전으로 해보고, 친구 셋에게 어디서 연장된 부분이 시작됐는지 맞혀보라 했는데, 셋 다 틀렸어요.

확장 vs 생성 vs 리믹스 (빠른 요약)

이 세 가지를 자주 헷갈려요:

AI 음악 생성: 원하는 걸 설명하면 ("운동 영상용 신나는 일렉트로닉 음악"), AI가 처음부터 새로 만들어줘요. 오디오 입력 필요 없음.

AI 음악 확장: 기존 오디오를 입력하면, 이어서 계속 만들어줘요. 이 글에서 다루는 게 바로 이겁니다.

AI 리믹스: 트랙을 받아서 변형—템포, 스타일을 바꾸거나 어쿠스틱 기타에 트랩 드럼 같은 걸 얹어줌 (이거 해본 적 있는데... 신기했어요).

확장이 사실 제일 어려워요. 이미 존재하는 음악과 일관성을 유지해야 해서, 그냥 자유롭게 만드는 게 아니거든요.

흔한 오해 깨기

"그냥 더 고급스러운 루프잖아"
20번 넘게 A/B 테스트 해봤어요. AI 확장은 변주, 새로운 멜로디, 음악적 발전을 만들어냅니다. 루프는 그렇지 않아요.

"확장된 부분이 로봇 같아"
2023년엔 맞았어요. 이제는 달라졌어요. Suno와 Udio는 소름 끼칠 정도로 발전했어요. 때로는 확장된 파트가 제 원곡보다 더 좋게 느껴질 때도 있어요 (솔직히 놀랍고, 좀 억울할 정도로요).

"아무 노래나 저작권 걱정 없이 연장 가능"
아니에요, 그럼 계정 차단 당해요. Taylor Swift 트랙 확장하려고 하지 마세요. 진짜로.




직접 테스트한 최고의 AI 음악 확장 툴 10가지 (등급별)

이 플랫폼들 테스트한다고 크레딧 수백 개 써봤어요. 정말 중요한 것만 추렸어요:

빠른 네비게이션:
Suno • Udio • Soundraw • AIVA • Mubert • Boomy • Beatoven.ai • Loudly • Amper • Stable Audio


가격최대 길이최적 대상내가 이걸 선택하는 이유
Suno무료/$104분대부분의 사람들가장 쉬움, 그냥 잘 됨
Udio무료/$1015분전문가가장 긴 연장
Soundraw$17/월무제한완벽주의자모든 걸 조정 가능
AIVA무료/$11상황에 따라 다름영화 음악 작곡가시네마틱 퀄리티
Mubert무료/$14무한라이브 스트리머멈추지 않음
Boomy무료/$10표준아티스트Spotify로 발매
Beatoven무료/$2015분영상 편집자자동 동영상 싱크
Loudly무료/$12상황에 따라 다름프로듀서개별 스템
Amper$49/월무제한기업명확한 라이선스
Stable Audio$12/월90초퀄리티 마니아최고의 음질


1.Suno - 모두의 챔피언

공식 사이트: suno.com

Suno를 1번으로 넣은 이유는 물어보는 모든 이에게 제가 추천하는 것이라서입니다. 이게 최고의 툴인가요? 경우에 따라 다릅니다. 하지만 사용하기 가장 쉽고, 90%의 사람들에게 필요한 모든 걸 해냅니다.

지난 한 달 동안 Suno로 200트랙 이상을 연장했어요 (네, 약간 문제일 수도 있습니다). 인터페이스는 정말 간단합니다—트랙을 업로드하거나 생성하고, "연장"을 클릭, 약 45초 기다리면 끝. 복잡한 설정도 없고 음악 이론 박사 학위도 필요 없어요.

압도적으로 잘하는 점:

  • 팝과 일렉트로닉 음악 (진짜 놀라움)
  • 보컬 트랙 (가수를 로봇으로 만들지 않음)
  • 마감이 급할 때 빠른 작업 가능
  • 사용자를 바보로 만들지 않음

가격:

  • 무료: 하루 50 크레딧(~10곡). 테스트용으로 완벽합니다.
  • Pro ($10/월): 월 500 크레딧. 제가 사용하는 요금제입니다.
  • Premier ($30/월): 2,000 크레딧. 전업으로 음악을 생성할 때만 필요합니다.

현실 체크: 총 4분으로 제한됩니다. 대부분의 유튜브 영상엔 괜찮지만, 10분 브이로그는 여러 트랙이나 다른 도구가 필요합니다.

그리고 약 10개 중 1개 확장에서는 완전히 엉뚱하게 튭니다. 저도 한 번 chill lo-fi 트랙을 확장했더니 갑자기 공격적인 드럼이 추가됐어요. 멋져요, Suno. 진짜 멋져.

결론: AI 음악 확장을 처음 써본다면 여기서 시작하세요. 무료 티어는 충분한 크레딧을 제공해 제대로 테스트해볼 수 있습니다.




2.Udio - 더 많은 게 필요할 때

공식 사이트: udio.com

더 긴 프로젝트를 위해 Suno에서 Udio로 갈아탔습니다. 15분 확장 한도가 정말 게임 체인저예요. 다만 살짝 더 복잡하고, 생성 시간이 더 깁니다(90초 vs 45초).

실제 테스트: 동일한 30초 클립을 두 플랫폼에서 5분으로 확장해봤습니다. Udio가 일관성을 훨씬 잘 유지. Suno는 3분쯤에서 흔들리기 시작하고, Udio는 끝까지 탄탄했어요.

Udio의 강점:

  • 길게 확장해도 어색하지 않음
  • 더 좋은 음질(32kHz, 깨끗한 출력)
  • 자동으로 다양한 버전 생성
  • 확장 방향을 직접 컨트롤 가능

가격:

  • 무료: 월 1,200 크레딧(많아 보이지만 금방 소진됨)
  • Standard ($10/월): 대부분에게 충분
  • Professional ($30/월): 전문 프로듀서용
  • Premier ($100/월): 엔터프라이즈 레벨

제가 Udio를 Suno보다 고를 때:

  • 팟캐스트(10~15분 범위 필요할 때)
  • 음악이 배경이 아니라 주인공일 때
  • 품질이 속도보다 중요한 클라이언트 작업
  • 오케스트라나 복잡한 음악이 필요할 때

트레이드-오프: 생성이 더 느립니다. 확장을 빠르게 5개 테스트할 때는 Suno의 속도가 최고죠. 하지만 품질과 길이라면? Udio가 최고입니다.




3.Soundraw - 컨트롤이 중요한 분들을 위한

공식 사이트: soundraw.io

Soundraw는 정말 모든 걸 세밀하게 만지고 싶은 분들을 위한 서비스입니다. Suno와 Udio가 "생성하고 기도해라" 스타일이라면, Soundraw는 슬라이더를 마음껏 조정할 수 있죠. 코러스를 변경하고 싶다? 즉시 가능. 45초 지점에서 에너지를 바꾸고 싶다? 바로 할 수 있어요.

클라이언트 프로젝트에서 사용했는데, 클라이언트가 계속 요구를 바꿔도 Soundraw에서는 처음부터 다시 생성 안 하고 기존 곡만 조정하면 됐어요.

이걸 고를 이유:

  • 정확히 원하는 음악이 있을 때
  • 여러 영상에 테마 변주가 필요할 때
  • 무제한 다운로드 원할 때(모든 유료 요금제 포함)
  • AI의 랜덤성을 컨트롤하고 싶을 때

가격: 무료 티어 없음(아쉽죠). 크리에이터 플랜이 $16.99/월로 유튜버에게 딱입니다. 상업적 이용, 무제한 다운로드 포함.

솔직한 단점: Suno/Udio보다 "마법적"이진 않습니다. 확장된 곡들이 더... 조립된 느낌이죠. 그래도 좋지만 덜 자연스러워요. 즉, 잼 세션과 정교하게 편곡된 곡의 차이처럼 느껴집니다.




4.AIVA - 오케스트라 전문

공식 사이트: aiva.ai

시네마틱, 오케스트라, 클래식 음악이 필요하다면 AIVA는 완전히 다른 급입니다. 대부분의 AI 음악 도구보다 더 오래된 서비스라 노하우가 느껴져요. 특히 영화 음악과 게임 사운드트랙에 강점이 있죠.

친구 인디 게임 트레일러 테스트에 AIVA를 써봤는데, 오케스트라의 웅장함이 실제로 소름 돋을 정도였어요. Suno에선 이런 느낌 받기 힘들죠.

AIVA의 특장점:

  • 오케스트라 편곡(진짜 대단함)
  • 영화 및 게임용 음악 제작
  • MIDI 내보내기(프로듀서에게 중요)
  • Pro 요금제에서 저작권 소유 옵션

가격:

  • 무료: 월 3회 다운로드(제한적이지만 쓸만함)
  • Standard ($11/월): 15회 다운로드
  • Pro ($33/월): 300회 다운로드 + 전체 저작권

약점: 현대적 장르엔 약함. 트랩 비트나 전자음악이 필요하면 다른 도구를 쓰세요. AIVA는 클래식 음악 소년이 EDM 파티에 간 느낌입니다.

추천 대상: 영화 작곡가, 게임 개발자, 웅장한 오케스트라 음악이 필요한 분




5.Mubert - 무한 음악

공식 사이트: mubert.com

Mubert는 완전히 다른 접근법을 가집니다. 고정된 트랙을 확장하는 대신, 실시간으로 무한 음악 스트림을 생성하죠. Spotify처럼 보이지만 모든 곡을 AI가 즉석에서 만들어냅니다.

Twitch 스트리머나 반복 없는 배경음이 필요한 누구에게나 완벽. 눈에 띄는 루프나 반복 없이 계속 흐릅니다.

스트리머들이 사랑하는 이유:

  • 말 그대로 무한—절대 반복 없음
  • 실시간 생성
  • 다양한 분위기 옵션
  • DMCA 걱정 없음

가격:

  • 무료: 기능 제한
  • Creator ($14/월): 모든 기능, 출처 표기 필요
  • Pro ($39/월): 출처 표기 필요 없음

주의점: 개별곡에 대한 제어가 적습니다. 계속 흐르는 음악이 제공될 뿐, 정확한 트랙은 아닙니다. 분위기용으론 훌륭하지만, 특정 음악적 순간이 필요하면 다소 아쉽죠.

사용 사례: 8시간 공부 스트림, chill 게임 세션, 매장 배경 음악




6.Boomy - Spotify에 바로 출시

공식 사이트: boomy.com

Boomy는 독특합니다—실제로 Spotify, Apple Music 등 스트리밍 플랫폼에 발매할 수 있는 음악 제작에 초점을 두고 있습니다. 유통도 직접 처리하고, 수익도 낼 수 있죠.

트랙을 Spotify에 출시해봤는데(아직도 올라가 있습니다, 놀랍게도), 과정은 매우 간단했고, 음악 품질은 Suno/Udio만큼은 아니었습니다.

다른 점:

  • 스트리밍 플랫폼 직접 유통
  • 수익화 가능성
  • 슈퍼 초보 친화적
  • 대규모 템플릿 라이브러리

가격:

  • 무료: 기본 기능
  • Creator ($9.99/월): 유통 이용 가능
  • Pro ($29.99/월): 더 많은 곡 발매

현실 체크: 확장 유연성이 제한적입니다. 음질은 괜찮지만 전문가급은 아니에요. '배경음악으론 충분'이지, '그래미 후보감'은 아닙니다.

추천 대상: AI 음악을 상업적으로 발매하거나 유통 실험을 해보고 싶은 분




7.Beatoven.ai - 영상 우선

공식 사이트: beatoven.ai

Beatoven은 영상 제작자만을 위해 설계되었습니다. 영상을 업로드하면 씬 전환, 컷, 페이싱에 딱 맞게 음악을 자동으로 제작해줍니다.

저도 5분짜리 여행 브이로그에 테스트해봤는데, Beatoven이 제 씬 전환을 알아서 감지하고 음악 분위기를 자동으로 조절해줬어요. 수동 편집 시간을 아끼게 해줍니다.

영상 제작자 기능:

  • 자동 장면 감지
  • 음악을 영상 길이에 완벽하게 동기화
  • 분위기 기반 생성
  • 트랙당 최대 15분까지

가격:

  • 무료: 월 15분
  • 프리미엄 ($20/월): 60분

영상 편집자들이 좋아하는 이유: 진짜 시간을 절약할 수 있습니다. 적합한 음악 길이를 찾거나 직접 트랙을 자르는 대신 Beatoven이 자동으로 처리해줍니다.

약점: 영상 없이 음악만 필요하다면 더 나은 도구들이 있습니다. 이 서비스는 영상 중심 워크플로우에 최적화되어 있습니다.




8.Loudly - Stem 분리

공식 사이트: loudly.com

Loudly의 핵심 기능은 stem 분리입니다—최종 믹스 버전만이 아니라 각각의 악기 트랙을 제공합니다. 드럼만 빼고 싶나요? 베이스만 줄이고 싶나요? 개별적으로 제어할 수 있습니다.

프로듀서나 믹싱 유연성이 필요한 누구에게나 엄청난 장점입니다.

프로듀서 친화적 기능:

  • 개별 stem 확장
  • 레이어별 컨트롤
  • 분리된 트랙 내보내기
  • 길이 커스터마이즈 가능

가격:

  • 무료: 제한적
  • 퍼스널 ($12/월): 취미에 적합
  • 프로 ($24/월): 전문가용 기능

누가 필요할까: 믹싱 제어가 필요한 음악 프로듀서, 콘텐츠 제작자, DAW에서 stem으로 작업하는 모든 사람.

단점: 인터페이스가 경쟁사보다 직관적이지 못합니다. 사용자 커뮤니티가 작아 튜토리얼이 적습니다.




9.Amper/Shutterstock - 엔터프라이즈급

공식 사이트: shutterstock.com/music

Amper(현재 Shutterstock의 일부)는 엔터프라이즈 솔루션입니다. 명확한 라이선스, 전문가 지원, Shutterstock의 방대한 생태계와의 통합에 비용을 지불하는 것입니다.

저작권 걱정이 많은 기업 클라이언트용으로 사용한 경험이 있습니다. 명확한 라이선스 문서 덕분에 법적 문제를 피할 수 있었습니다.

엔터프라이즈 장점:

  • 상업용에 최적화된 강력한 라이선싱
  • 전문 고객 지원
  • API 연동 가능
  • 엔터프라이즈 요금제는 시간 제한 없음

가격: 시작가 $49/월. 엔터프라이즈 요금은 맞춤형(즉, 비쌉니다).

이 비용을 내야 하는 사람: 에이전시, 비즈니스, 라이선스 명확성이 비용보다 중요한 고위험 상업 작업을 하는 모든 사람.

추천하지 않는 대상: 개인 크리에이터, 유튜버, 예산이 적은 분. 개인 프로젝트에는 과하다고 할 수 있습니다.




10.Stable Audio - 오디오파일 선택

공식 사이트: stableaudio.com

Stability AI(Stable Diffusion 개발사)의 Stable Audio는 음질을 최우선으로 생각합니다. 44.1kHz 샘플링, 최소 아티팩트, 적절한 다이나믹 레인지.

압축 아티팩트가 귀에 거슬리는 분이라면, 이 도구가 딱 맞습니다.

퀄리티 기능:

  • 44.1kHz 샘플링(최고 수준)
  • 뛰어난 음질
  • 최소한의 압축 아티팩트
  • 프롬프트 기반 제어

가격:

  • 무료: 월 20곡
  • 프로페셔널 ($11.99/월): 더 많은 생성 가능

제한점: 한 번 생성할 때 최대 90초. 더 긴 트랙은 여러 번 재생성해야 합니다.

최고의 대상: 오디오 품질에 민감한 프로듀서, 고음질 작업을 하는 모든 분, 완벽주의 오디오 엔지니어.




AI로 음악 늘리기: 단계별 가이드

가장 인기 있는 두 플랫폼을 안내해 드립니다. 수십 번 사용해 봤으니, 제가 터득한 단축키와 노하우를 공유합니다.

튜토리얼 1: Suno로 음악 연장하기

1단계: 오디오 준비하기

먼저, 트랙의 품질이 괜찮은지 확인하세요. Suno는 MP3 또는 WAV를 지원합니다. 최소 256kbps MP3, 품질에 민감하다면 WAV를 추천합니다.

꿀팁: 트랙이 갑자기 끝나지 않도록 하세요. 한 음이 중간에 끊기면 AI가 혼란스러워합니다.

2단계: 업로드 또는 생성

suno.com으로 이동해 회원가입하세요(무료 요금제로 테스트 가능).

두 가지 방법 중 하나를 선택할 수 있습니다:

  • 기존 트랙 업로드(제가 주로 하는 방식)
  • 텍스트 프롬프트로 새 트랙 생성(처음부터 시작할 때 유용)

3단계: 'Extend' 버튼 클릭

트랙을 재생하세요. 오디오 플레이어 아래에 "Extend" 버튼이 보입니다. 클릭하세요.

옵션이 나옵니다:

  • 길이: 보통 30~60초(처음엔 30초를 추천)
  • 프롬프트: 원하는 내용을 설명하는 텍스트(예: "기타 솔로 추가", "강렬함 더하기", "부드러운 엔딩")
  • 방향: 끝에서 연장(가장 흔함), 처음, 특정 지점부터 이어서

4단계: 생성하고 들어보기

"Extend"를 클릭하고 45~60초 기다리세요. Suno가 연장된 음악을 만들어줍니다.

연결 지점을 꼼꼼히 들어보세요. 자연스럽게 흐르나요? 스타일이 일관적인가요?

마음에 들지 않으면 포기하지 마세요. 2~3번 더 변형을 생성해보세요—두 번째나 세 번째가 제대로 나올 때가 있습니다.

5단계: 필요하면 계속 연장

목표 길이에 도달할 때까지 여러 번 연장할 수 있습니다. 각각의 연장이 이전 트랙에 이어집니다.

최대 총 길이: 4분.

Suno 연장 잘하는 꿀팁:

  • 깨끗한 오디오(배경 소음 없음)로 시작
  • 프롬프트는 짧고 구체적으로(예: "드럼 추가"가 "강렬한 비트를 더하는 에너지 넘치는 타악기 추가"보다 좋음)
  • 여러 옵션을 생성 후 가장 좋은 것을 선택
  • 길게 늘릴 때(3분 이상)는 30초씩 나눠서 연장
  • 최고 품질로 다운로드

튜토리얼 2: Udio로 연장하기(긴 트랙)

1단계: 트랙 업로드

udio.com으로 이동해 계정 생성하세요.

Suno보다 품질이 더 중요합니다—Udio는 입력 음질에 더 까다롭기 때문입니다. WAV가 가능하면 꼭 사용하세요.

2단계: 연장 타입 선택

업로드 후 "Extend" 아이콘을 클릭하세요. Udio는 두 가지 옵션을 제공합니다:

  • 계속: 자연스러운 연장(가장 흔함)
  • 섹션 추가: 새로운 파트 생성(예: verse에서 chorus로)

끝, 처음, 또는 중간에 연장할 위치를 선택하세요.

3단계: 이어질 프롬프트 작성

여기서 Udio가 빛을 발합니다. AI가 Suno보다 프롬프트를 잘 따라갑니다.

좋은 프롬프트 예시:

  • "리버브가 들어간 멜로디 기타 솔로 추가"
  • "잔잔하고 앰비언트한 아웃트로로 전환"
  • "레이어드 퍼커션으로 강렬함 구축"
  • "30초 동안 부드럽게 페이드 아웃"

길이 선택: 15, 30, 60초 또는 커스텀.

4단계: 여러 가지 변형 검토

Udio는 자동으로 2~4가지 변형을 생성합니다. 크레딧 추가 없이 다양한 옵션을 받는다는 점이 큰 장점입니다.

모두 들어보세요. 3번 변형이 더 완벽한 경우도 종종 있습니다.

5단계: 추가 연장 또는 내보내기

가장 마음에 드는 버전을 선택하면 됩니다. 할 수 있는 작업:

  • 더 길게 확장하세요
  • Udio의 리믹스 기능을 사용해 세부 조정하세요
  • 다운로드하고 완료로 간주하세요

10분 이상의 정말 긴 확장이 필요하다면 구간별로 작업하세요. 5분까지 확장한 뒤 평가하고, 계속 진행하세요.

Udio 전문가 팁:

  • 곡 구조를 의도적으로 변경할 때는 "Add Section"을 사용하세요
  • 악기 이름을 구체적으로 참조하세요 ("acoustic guitar"처럼, 단순히 "guitar"가 아니라)
  • 5분 이상 확장할 때는 중간 버전을 백업으로 저장하세요
  • 다양한 재생 속도로 전환을 점검해 문제를 찾아내세요

공통 설정 설명 (양 플랫폼 공통)

Duration/Length:

  • 짧게 (15-30초) = 더 일관성 있고, 안전함
  • 길게 (60초 이상) = 더 다양하지만, 위험도 있음
  • 최선의 방법: 여러 번의 짧은 확장 > 한 번의 긴 확장

Temperature/Creativity (가능한 경우):

  • 낮음 = 원본에 더 가깝게 유지 (안전함)
  • 높음 = 더 창의적임 (위험할 수 있고, 벗어날 수 있음)
  • 처음엔 낮게 시작하고, 결과가 너무 반복적일 때만 올리세요

Sample Rate/Quality: 항상 최대로 설정하세요. 128kbps와 256kbps의 차이는 좋은 스피커에서 확실히 느껴집니다.




실제 활용 사례 (실제로 사용한 곳)

YouTube 영상

가장 많이 AI 확장 기능을 사용하는 곳입니다. 정확히 원하는 길이의 배경 음악, 어색한 반복이나 끊김 없음.

AI 이전: 음악 찾는데 20분, 편집하고 루프 맞추는데 10분 추가.

AI 이후: 2분. 생성 또는 업로드, 영상 길이에 맞게 확장, 끝.

추천 도구: Beatoven (영상 중심이면), Suno (빠를 때), Soundraw (세세하게 조정하고 싶을 때)

팟캐스트

급하게 느껴지지 않는 인트로 음악, 중간에 끊기지 않고 자연스럽게 페이드아웃되는 아웃트로.

2분짜리 인트로 테마를 만들고, 평소 에피소드엔 15초로, 특별 에피소드엔 45초로 확장했습니다. 같은 테마, 다른 길이, 완벽한 전환.

추천 도구: Udio (길이 작업), Mubert (무한한 앰비언트 배경)

소셜 미디어 콘텐츠

TikTok, 인스타그램 릴스, 유튜브 쇼츠—모두 정확한 타이밍이 필요합니다. AI 확장 기능으로 정확한 시간을 맞출 수 있습니다.

전문가 팁: 15초짜리 베이스를 만들고 필요에 따라 30, 45, 60초로 플랫폼별로 확장하세요.

추천 도구: Suno (빠른 생성), Stable Audio (짧은 클립의 퀄리티)

라이브 스트리밍

스트리머는 반복이 명확하지 않고 DMCA 걱정 없는 몇 시간짜리 음악이 필요합니다.

Mubert는 이런 용도로 만들어졌지만, 다양성 확보를 위해 Udio로 미리 확장된 트랙을 준비할 수도 있습니다.

추천 도구: Mubert (무한), Udio (미리 생성한 긴 트랙)

클라이언트 작업

돈을 받고 작업할 땐 속도보다 퀄리티가 더 중요합니다. 스타일에 따라 Udio나 AIVA를 쓰고, 필요 시 DAW에서 다듬습니다.

항상 여러 버전을 만들어서 클라이언트에게 선택권을 주세요—프로처럼 보이고 첫 버전을 마음에 들어하지 않더라도 대비할 수 있습니다.

추천 도구: Udio (다양성), AIVA (시네마틱), Amper (명확한 라이선스)




요금제: 실제로 얼마 내면 되나

마케팅 과장 다 거르고, 진짜 뭘 사야 할지 알려드립니다.

테스트만 하는 중이라면

Suno Free부터 시작 (하루 50크레딧) 또는 Udio Free (월 1,200크레딧).

둘 다 AI 음악 확장으로 문제가 해결되는지 충분히 경험해볼 수 있습니다. 무료 티어를 충분히 써보기 전까지 돈 쓰지 마세요.

정기적으로 콘텐츠 만드는 분 ($10–20/월)

최고의 가성비: Suno Pro ($10/월)

  • 월 500크레딧
  • 상업적 이용 포함
  • 빠른 생성 속도
  • 가장 쉬운 인터페이스

더 긴 확장이 필요하다면: Udio Standard ($10/월)

  • 가격은 같고 최대 길이는 더 깁니다
  • 팟캐스트, 긴 영상에 더 적합

완벽을 추구한다면: Soundraw Creator ($16.99/월)

  • 다운로드 무제한
  • 모든 요소 세부 조정 가능
  • 상업적 라이선스 제공

전문가용 ($20–50/월)

Udio Professional ($30/월) 또는 AIVA Pro ($33/월)

유료 작업을 위해 매주 여러 번 음악을 생성한다면 가치 있습니다.

기업용 ($50+/월)

Amper/Shutterstock ($49+)

기업 작업이라면 라이선스 명확성 하나로도 비용 가치가 있습니다. 법적 문제 예방을 위해서도 충분히 지불할 만합니다.

분당 실제 비용 비교

가장 경제적:

  • Mubert ($14/월, 무한) = $0.00/분
  • Soundraw ($17/월, 무제한) = $0.00/분
  • Udio Standard ($10/월, 약 500분) = $0.02/분

중간대:

  • Suno Pro ($10/월, 약 200분) = $0.05/분

프리미엄:

  • Beatoven ($20/월, 60분) = $0.33/분
  • AIVA Pro ($33/월) = 변동

무료에서 업그레이드해야 할까?

아래에 해당하면 무료 유지:

  • 일주일에 한 번 이하로 음악 필요
  • 개인 프로젝트만 진행
  • 아직 실험 단계
  • 퀄리티가 크게 중요하지 않은 경우

유료로 업그레이드 추천:

  • 주마다 여러 번 콘텐츠 제작
  • 콘텐츠로 수익화 중
  • 클라이언트 혹은 상업 프로젝트 진행
  • 무료 크레딧을 자주 다 써버림




실제로 꼭 알아야 할 법적 내용

저작권 음악도 확장 가능?

불가능합니다. 절대 시도하지 마세요.

대부분의 플랫폼은 저작권 자료 업로드 시 계정을 차단합니다. 자동 탐지 시스템이 있습니다.

확장이 가능한 것:

  • 내가 직접 만든 음악
  • 로열티 프리 트랙 (정식 라이선스 보유)
  • 퍼블릭 도메인 음악 (70년 이상 경과)
  • 사용 권리를 소유한 트랙

확장 불가능한 것:

  • 모든 상업 음악
  • Spotify/Apple Music 등에서 가져온 트랙
  • "교육 목적"이라도 (안 됨)

상업적 이용 권리 정리

Suno: Pro 및 Premier 플랜 = 상업권 완전 보유. 결과물 소유.

Udio: Standard 이상 = 상업 라이선스 포함.

Soundraw: 모든 유료 플랜 = 상업적 사용 가능. 유튜브 수익화, 광고, 모든 용도.

AIVA: Standard = 저작권 공유. Pro = 완전 소유.

무료 티어: 보통 개인용만 허용. 수익화 전 꼭 확인하세요.

YouTube Content ID 현실

AI 생성 음악은 원본이므로 Content ID에 걸릴 일이 없어야 합니다. 하지만 오탐지 사례도 가끔 있습니다.

생성내역(스크린샷, 다운로드 영수증 등)을 소유 증빙으로 보관하세요. 분쟁은 대부분 해결되지만 귀찮을 수 있습니다.

전문가 팁: 영상 설명란에 "Music generated using [Platform Name]"라고 기재하세요

출처 표기(Attribution) 필요 여부

출처 표기 필수:

  • Mubert (Creator 플랜)
  • 대부분의 무료 티어

출처 표기 불필요:

  • Suno Pro/Premier
  • Udio 유료 플랜
  • Soundraw 유료 플랜

굳이 필요하지 않아도, 투명성을 위해 크레딧에 AI 사용을 언급하는 걸 추천합니다. YouTube 알고리즘은 신경 안 쓰지만 시청자들은 솔직함을 좋아합니다.




200+번 확장 후 얻은 진짜 팁

입력 퀄리티가 전부

쓰레기 입력은 쓰레기 출력입니다. 정말로요.

최소 사양:

  • 128kbps MP3 (가능하면 256kbps 이상 추천)
  • WAV/FLAC (프로 작업용)
  • 엔딩이 깔끔해야 함 (갑작스런 끊김 금지)
  • 믹스 밸런스 (클립핑 없음)

제가 테스트해봤습니다: 같은 트랙을 128kbps와 320kbps로 확장했더니 퀄리티 차이가 극명했습니다. 최대한 좋은 소스부터 시작하세요.

정말 잘 통하는 프롬프트 작성법

좋은 프롬프트:

  • "드럼으로 강도를 높이세요"
  • "잔잔한 앰비언트 엔딩으로 페이드 아웃"
  • "멜로디 기타 솔로 추가"
  • "장엄한 오케스트라 크레센도 생성"

나쁜 프롬프트:

  • "좋게 들리게 해줘" (너무 모호함)
  • "3마디에 Bb7 코드 추가 후..." (너무 구체적임, AI가 따라갈 수 없음)
  • 2-3문장 이상의 에세이 (AI는 추가 정보를 무시함)

나만의 공식: [동작] + [음악적 요소] + [무드]

예시:

  • "바이올린을 애수 어린 톤으로 도입"
  • "빠른 타악기로 에너지를 올리기"
  • "신스 패드로 부드럽게 페이드 아웃"

장르별 트릭

일렉트로닉/EDM:

  • 8 또는 16마디 단위로 확장 (곡 구조와 일치)
  • "빌드업" vs "드롭"을 명확하게 지정
  • Suno와 Udio가 이 분야에서 뛰어남

오케스트라/클래식:

  • 긴 확장 허용 (90-120초)
  • AIVA를 활용
  • 추가 편집이 필요하면 MIDI로 내보내기

힙합/랩:

  • 보컬 스타일 일관성 유지: "랩 플로우 유지"
  • 비트만 확장하는 게 전체 트랙보다 더 잘 작동함
  • Suno가 보컬 처리에 가장 우수함

앰비언트/칠:

  • Mubert로 무한 스트리밍 가능
  • "미묘한 변화" 요청해 정체 방지
  • 여러 짧은 확장보다 한 번에 길게 확장하는 것이 더 효과적임

반복의 함정 피하기

AI가 때때로 반복에 빠질 수 있습니다. 저는 이렇게 해결합니다:

테크닉 1: 프롬프트 다양화

같은 프롬프트로 "확장"을 반복 클릭하지 마세요.

  • 첫 확장: "자연스럽게 계속"
  • 두 번째: "멜로디에 변화를 추가"
  • 세 번째: "새 악기 도입"

테크닉 2: 짧은 확장

30초 단위 확장은 일관성 유지. 2분 이상은 흐트러질 수 있음.

테크닉 3: 다중 옵션 생성

3-4번 확장 후 가장 좋은 것을 골라 거기서 이어가기. 그래야 획일적 진행이 아닌 가지치는 진행이 만들어짐.

테크닉 4: 새롭게 시작할 때 알기

3번 이상 확장해서 이상해지면, 새 베이스로 처음부터 시작하는 게 더 나을 때가 있음.

AI를 언제 써야 할까 (그리고 언제 쓰지 말아야 할까)

AI 확장이 적합한 경우:

  • 독창성이 중요하지 않은 배경음악
  • 마감이 촉박한 프로젝트
  • 예산이 제한된 제작
  • 지정된 길이 요구
  • 개인 프로젝트, 실험

AI를 피해야 할 때:

  • 고예산 제작 (작곡가 고용)
  • 음악이 주목적일 때
  • 깊은 감정적 울림이 필요할 때
  • 복잡하고 구체적인 편곡이 요구될 때
  • 사람과 협업할 시간과 예산이 있을 때

하이브리드 접근: 많은 전문가들은 AI를 배경 레이어나 초안 아이디어에 사용하고, 그 위에 직접 연주를 덧붙입니다. 두 세계의 장점을 결합하는 방법입니다.




현재 한계 (진짜 솔직한 이야기)

AI가 아직 할 수 없는 것

정확한 음악적 제어: AI는 일반적인 지시는 해석하지만 악보를 정확히 따르지 못합니다. 특정 순간에 특정 코드를 꼭 넣어야 한다면 실망할 수 있습니다.

감정의 깊이: AI가 유쾌하게 들리는 음악을 만들지만, 의도된 감정적 스토리텔링은 부족합니다. 영화 음악의 내러티브를 이해하지 못합니다.

라이브 공연의 느낌: 확장된 음악은 프로그램적으로 느껴집니다. 라이브 연주자만의 미묘한 타이밍 변동과 불완전함이 없습니다.

복잡한 즉흥연주: 진짜 재즈 즉흥연주와 자유로운 애드리브? 아직 AI가 못 따라갑니다.

문화적 진정성: 특정 문화의 전통 음악은 진정성이 부족한 경우가 많습니다. AI가 주로 서구 음악을 학습했기 때문에 다른 문화에는 약합니다.

일관성 문제

3-4분 이상 확장하면 원래 스타일에서 멀어지기 쉽습니다. 확장할수록 작은 변형이 누적됩니다.

5분이 지나면 시작했던 장르와 전혀 다른 장르가 될 수도 있습니다.

해결책: 변화(드리프트)를 창의적 탐구로 받아들이거나, 전체 길이를 짧게 작업하세요.

플랫폼의 불일치

같은 트랙을 여러 플랫폼에서 확장하면 결과가 완전히 다를 수 있습니다. 때로는 훌륭하고, 때로는 쓸모없을 때도 있습니다.

"최고" 플랫폼은 없습니다—각 필요에 더 나은 플랫폼이 있을 뿐입니다.

사람에게 투자할 가치가 있는 순간

사람 작곡가에게 투자해야 할 때:

  • 감정적 임팩트가 최우선일 때
  • 예산이 허락할 때 ($500 이상)
  • 음악이 프로젝트 성공의 중심일 때
  • 복잡한 편곡이 필요할 때
  • 문화적 진정성이 중요할 때
  • 장기간 재사용 가치가 비용을 정당화할 때




앞으로 다가올 것들

가까운 미래 (2025-2026)

실시간 확장: 재생 중 즉시 확장하는 도구, 사용자의 행동에 맞춰 조정

멀티모달 입력: 텍스트, 이미지, 영상 등을 결합해 확장 가이드. "이 이미지의 무드에 맞춰 확장."

스템(개별 트랙) 단위 제어: 악기별로 따로 확장

더 우수한 일관성: 10-15분 연장해도 품질 유지

장기 전망

감성 AI: 내러티브 아크를 이해해 스토리에 맞춰 음악을 확장하는 모델

저작권 솔루션: 블록체인 기반 권리 관리로 자동 로열티 지급, 저작권 음악 합법적으로 확장 가능

음성 클론 통합: 특정 목소리 특징을 유지하며 보컬 트랙 확장

산업 변화

민주화: 음악 제작이 비전문가에게도 개방

스톡 뮤직 충격: 무한 AI 대체재로 라이브러리 압박

새 수익모델: 뮤지션이 스타일을 AI 모델에 라이선스해 로열티 획득

프로페셔널의 적응: 인간 작곡가들이 AI가 채우지 못하는 영역—감성, 문화, 협업—에 전문화




FAQ (실제로 자주 받는 질문)

AI로 확장한 음악을 유튜브에 올리고 수익화할 수 있나요?

유료 플랜이면 가능합니다. 대부분의 플랫폼(Suno Pro, Udio Standard, Soundraw)에서 상업적 권리를 제공합니다. 무료 플랜은 대개 불가합니다.

항상 최신 이용약관을 확인하세요. 일반적으로: 유료 플랜 = 수익화 가능.

Content ID 경고가 뜰 수 있나요?

뜨지 않아야 하지만, 오탐(틀린 경고)이 발생할 수 있습니다. 생성 기록을 증거로 보관하세요. 대체로 분쟁은 빠르게 해결됩니다.

실제로 몇 분까지 곡을 확장할 수 있나요?

  • Suno: 총 4분
  • Udio: 총 15분
  • Mubert: 무제한 (스트리밍)
  • 기타 대부분: 2-10분

여러 번 확장하면 점진적으로 제한을 넘길 수 있습니다.

퀄리티가 프로 수준인가요?

배경음악 용도로는 충분합니다. 메인 음악으로 쓸 때는 기준에 따라 다릅니다.

Udio와 Stable Audio가 프로 퀄리티에 근접. 대부분은 배경음 정도로는 "충분히 괜찮음".

보컬이 들어간 음악도 확장할 수 있나요?

네. Suno와 Udio는 보컬도 잘 처리합니다. AI는 멜로디를 이어서 만들고 가사도 추가합니다(완벽하게 주제에 맞는 가사는 아닐 수도 있음).

음악 이론을 알아야 하나요?

아니요. 원하는 분위기, 에너지, 길이 정도의 기본만 알면 됩니다. 음악 전문 용어를 알면 더 좋은 프롬프트 작성에 도움은 되지만 필수는 아닙니다.

내가 만든 음악을 판매할 수 있나요?

구독과 플랫폼에 따라 다릅니다:

  • 무료 플랜 대부분: 불가
  • 유료 플랜(Suno Pro, Udio Standard 등): 가능

대개 스톡 음악처럼 재판매는 불가하지만, 상업적 프로젝트에서 활용은 가능합니다.

확장 결과가 마음에 안 들면?

다양한 버전을 생성하세요. 다른 프롬프트를 시도하세요. 때로 세 번째, 네 번째 시도가 정답일 수 있습니다.

계속 불만족이라면 다른 플랫폼을 활용해 보세요—각 플랫폼마다 장점이 다릅니다.

AI가 음악가를 대체할까요?

아닙니다. 도구일 뿐 대체제가 아닙니다. AI는 효율성이나 배경음에 뛰어나지만, 감정적 깊이와 의도에는 부족합니다.

대부분의 전문가들은 AI를 대체가 아닌 조력자로 사용합니다.

실시간 스트리밍 중에 실시간 확장이 가능한가요?

사실상 어렵습니다. Mubert의 스트리밍 방식이 가장 가까우나, 대부분의 도구들은 재생 중에 진정한 실시간 확장을 제공하지 않습니다.

미리 확장 트랙을 생성하거나 Mubert의 무한 스트림을 사용하세요.




최종 결론: 실제로 해야 할 일

AI 음악 확장 기술은 2년 만에 실험 단계에서 실용적인 도구로 발전했습니다. 여러분이 유튜버든, 팟캐스트 제작자든, 아니면 새로운 가능성을 탐구하는 음악가든, 이 도구들은 전에 없던 접근성을 제공합니다.

초보자라면: Suno의 무료 티어부터 시작하세요. 직관적이고, 퀄리티 있는 결과물을 만들어 내며, 비용 없이 AI 음악을 이해하는 데 도움이 됩니다.

콘텐츠 제작자라면: Beatoven.ai 또는 Soundraw를 추천합니다. 영상 통합, 무한 생성, 상업적 라이선스의 최고의 균형을 제공합니다.

전문가라면: Udio를 선택하세요. 가장 긴 확장, 최고 품질, 최상의 컨트롤을 제공합니다. 진지한 작업에는 투자할 가치가 있습니다.

작곡가라면: 시네마틱/클래식 전문의 AIVA. 해당 분야에서는 독보적이며, MIDI 내보내기도 지원합니다.

이 기술은 계속 발전할 것입니다—더 긴 일관성 있는 확장, 장르별 개선, 더 직관적인 조작. 하지만 인간의 창의성과 결합할 때 가장 효과적입니다.

AI는 여러분의 강력한 도구가 되어야 하며, 음악성을 완전히 대체하는 존재는 아닙니다.

다음 단계:

  1. 주 용도에 따라 플랫폼을 선택하세요
  2. 무료 티어로 먼저 테스트해보세요
  3. 프롬프트 작성 연습하기
  4. 상업적 라이선스가 필요할 때 업그레이드하기
  5. 실험하고 새로운 경계에 도전하세요

맞춤 및 전문적 길이의 음악을 만드는 장벽은 그 어느 때보다 낮아졌습니다. 여러분의 창의성이 비전을 견인하고, AI가 실행을 담당합니다.

이제 멋진 무언가를 만들어보세요.



도움이 되는 자료:

  • Anthropic Claude AI - AI 어시스턴스용
  • r/aimusic - 커뮤니티 토론
  • Suno Discord - 활동적인 사용자 커뮤니티
  • 각 플랫폼 공식 문서 및 튜토리얼

질문 있으신가요? AI 음악 확장 경험 공유하고 싶으신가요? 아래 댓글 남겨 주세요—모두 읽고 답변드립니다.



이 가이드에 대하여: 지난 6주간 12개 이상의 플랫폼을 직접 테스트하며, 다양한 장르에서 200개 이상의 트랙을 확장해본 경험을 바탕으로 작성되었습니다. 마지막 업데이트: 2025년 10월. 가격과 기능은 발행일 기준 최신 정보입니다.